У статті порушуються питання відображення проблем мистецтва в ранній прозі Д. Г. Лоренса. Аналіз широкого діапазону колористичних метафор, епітетів і художніх порівнянь в характеристиках персонажів призводить до висновку про визначальну роль мистецтва для гармонійного розвитку особистості.

Анотація наукової статті з мовознавства та літературознавства, автор наукової роботи - Антонова Ксенія Миколаївна


The paper touches upon the peculiarities of D. H. Lawrences approach to the problems of art in his early prose. The analysis of the large scope of colour-based metaphors, epithets and imaginative comparisons leads to the conclusion that art plays a decisive part in the harmonious development of a personality.


Область наук:
  • Мовознавство та літературознавство
  • Рік видавництва: 2008
    Журнал: Известия Російського державного педагогічного університету ім. А.І. Герцена

    Наукова стаття на тему 'Проблеми мистецтва у творчості Д. Г. Лоренса 1910-х років '

    Текст наукової роботи на тему «Проблеми мистецтва у творчості Д. Г. Лоренса 1910-х років»

    ?К. Н. Антонова

    ПРОБЛЕМИ МИСТЕЦТВА У ТВОРЧОСТІ Д. Г. Лоренса 1910-х РОКІВ

    Робота представлена ​​кафедри зарубіжної літератури.

    Науковий керівник - доктор філологічних наук, професор Н. Я. Дьяконова

    У статті порушуються питання відображення проблем мистецтва в ранній прозі Д. Г. Лоренса. Аналіз широкого діапазону колористичних метафор, епітетів і художніх порівнянь в характеристиках персонажів призводить до висновку про визначальну роль мистецтва для гармонійного розвитку особистості.

    Ключові слова: колористичні метафори, епітети, художні порівняння.

    K. Antonova

    PROBLEMS OF ART IN D. H. LAWRENCE'S CREATIVE WORK OF THE 1910S

    The paper touches upon the peculiarities of D. H. Lawrence's approach to the problems of art in his early prose. The analysis of the large scope of colour-based metaphors, epithets and imaginative comparisons leads to the conclusion that art plays a decisive part in the harmonious development of a personality.

    Key words: colour-based metaphors, epithets, imaginative comparisons.

    Д Г. Лоренс завжди приділяв велику увагу питанням мистецтва і культури. Про це свідчать його листи, статті, суперечки, в які безперервно вступають герої його романів. Будь задум художника спочатку відбивався в поезії, після цього в новелістиці і в романі і лише потім підлозі-

    чал теоретичне осмислення в есеїстиці [1, с. 25].

    Ставлення Лоренса до мистецтва, усвідомлення ним завдань сучасної поезії визначалося всім комплексом суспільних і моральних ідей. Вважаючи моральну функцію визначальною в мистецтві, Лоренс, однак, наголошував,

    що вона не повинна носити повчальний характер: мистецтво має апелювати більшою мірою до почуття, ніж до розуму.

    У своїх поглядах Лоренс спирався на теоретичні погляди і художня творчість англійських романтиків, неодноразово цитуючи їх в своїх критичних роботах і літературній творчості.

    В есе «Чому роман має значення» [7] Лоренс стверджує, що «справа мистецтва -Встановити відносини між людиною і світом зараз життя». Він бачить в мистецтві шлях до досягнення тієї повноти існування, до якої люди все своє життя так пристрасно прагнуть.

    Не випадково на сторінках ранньої прози Лоренса головним персонажем є художник, призначений висловити ідейнофілософскую концепцію автора.

    Як художник і письменник, дивним чином поєднував ці два способи бачення світу, Лоренс покладає велику надію на могутність мистецтва, яке говорить більше, ніж міг би сказати сам художник. Так, в «Нарисах класичної американської літератури» Лоренс писав: «Як правило, художник формулює мораль і вибудовує розповідь. Але розповідь ... йде своїм шляхом. Дві абсолютно протилежні моралі - мораль художника і мораль розповіді. Не вірте художнику. Вірте розповіді »[5, р. 35]. Творчість самого Лоренса -яскравий приклад такого неспівпадання: його книги найчастіше більш вірно і точно висвітлювали явища дійсності, ніж вкрай суб'єктивні особисті висловлювання. Досить значні розбіжності між текстом творів Лоренса і його міркуваннями про цей текст, висловленими в листах і есе. Яскравим прикладом такого служить авторське трактування тексту роману «Сини і коханці» [9]. Захопившись теорією Фрейда в момент, коли робота над романом вже підходила до кінця, Лоренс переказує зміст роману своєму видавцеві й другові

    Е. Гарнетту в абсолютно фрейдиському клю-

    че [8]. Однак текст роману переконує в тому, що первинна тут не теорія, а життєвий досвід і світосприйняття автора, передані в романі з дивним життєподібності. Глибоко проникаючи у внутрішній світ своїх героїв, складні відтінки їхніх почуттів і сумнівів, Лоренс створює дивовижні зображення персонажів і їх оточення. У романі Лоренс більше стурбований осмисленням життя, свого досвіду, питанням їх художнього відтворення, ніж пропагандою поглядів і філософської теорії.

    В есе «Мораль і роман» [7] Лоренс заявляє: «Роман - чудовий засіб для показу мінливою веселки наших повсякденних взаємин». Це і стало центральною темою його наступного роману «Веселка», з його величезним охопленням багатобарвним веселки світу душі.

    У своїх більш пізніх теоретичних роботах Лоренс неодноразово визначав роман як єдиний засіб осягнути життя в її цілісності, протиставляючи його науці, релігії і філософії, які, на думку письменника, схильні розчленовувати людини, розглядати його як істота тілесна, інтелектуальна та духовна, ігноруючи при цьому цілісність людської натури.

    Створюючи в романі «Сини і коханці» багато в чому автобіографічний образ художника Пола Морела, автор зосереджує увагу на його емоційно-психологічному становленні в боротьбі за можливість реалізації власного «я», т. Е. Своєї творчої особистості. Така концепція героя визначає основні лінії конфлікту, структуру оповідання і його стилістику.

    Герой Лоренса не відчуває свого художницької покликання. Згадки про його заняттях живописом рідкісні, завжди даються в контексті повсякденності. Артистичний темперамент головного героя урівноважений і приземлено, про що свідчить його інтерес до прикладного мистецтва і намір зайнятися дизайном. Саме тому Лоренс майже не пише про творчу діяльність

    свого героя, і в романі відсутні міркування про пластичному сприйнятті дійсності. Не можна не погодитися з думкою Б. Фінні [4], який, навівши приклад рідкісного для твору розмови про картину, слідом за героєм підкреслює, що не «застиглі форми, а відтворення скороминущість дає художнику можливість створити відчуття реальності буття». Лоренс практично не стурбований тим, щоб показати драму художника, його зіткнення з несприятливою, часто ворожим середовищем. Він підкреслює, що в основі будь-якої творчої особистості лежить його внутрішній світ, зосереджені в ньому духовні цінності -і досвід, який породжує ідеї.

    Той факт, що Лоренс був ще й художником, безсумнівно, наклав відбиток на світосприйняття письменника в цілому і на художні особливості його творів. Використання досягнень живопису дозволило Лоренсу розширити образотворчі можливості англійського роману і збагатити його такими рисами, які виходили за рамки літературної традиції.

    Творчість Лоренса є доказом його здатності сприймати навколишню дійсність в яскравих зорових образах. Він створює на сторінках своїх романів багату палітру фарб. Переставши одним з перших розділяти своїх персонажів на позитивних і негативних, Лоренс обрав інший критерій оцінки -внутрішню гармонію особистості, одним з ознак якої можна вважати її здатність сприймати світ очима художника, в усьому суперечливому різноманітті його проявів.

    У прозі письменника унікальний ефект достовірності думок, відчуттів і почуттів героїв досягається в результаті синтезу чуттєвості сприйняття і незвичайно точного бачення світу. Кожен елемент у Лоренса набуває особливої ​​важливості, кожне слово бере участь у вираженні загального сенсу, передає різноманіття колірних

    відтінків, а комплекс асоціацій, цим словом породжуваний, розширює і поглиблює смислове структуру твору.

    Важливе значення належить колірної лексики. Використання цветообозначе-ний в прозі Лоренса відрізняється різноманітністю. Вони служать для зображення світу в його рухливості і стрімкої мінливості, фіксують одномоментні враження. Найтонша колірна диференціація досягається вживанням позначень проміжних відтінків кольору, різної яскравості і насиченості, виражених за допомогою індивідуально-авторських найменувань (thick, golden light, golden-green glitte-rings, grey-purple shafts), метафор, художніх порівнянь ( «his eyes were like blue stones »[10]), епітетів (blue-black hair, blood-red leaves, green blood that runs in the veins of plants [10]), що відображають авторське бачення.

    Колірна палітра допомагає Лоренсу висловити свої уявлення про людину і світ як про протиборство єдності двох начал і зобразити протиборство природного і урбаністичного світів. Основним кольором міста є чорний колір і його відтінки ( «heavy blackness» [10], «a black night» [10], «grey as lava» [10], «the dark tensions of her emotion» [10], «the cold dark of her thought »[10]). Навпаки, тільки світлі, яскраві, життєрадісні тони присутні в описі картин природи і сільської місцевості, ще не займаних індустріалізмом ( «pure green reservoirs of water» [12], «blue heaven» [12], «yellowish cliff» [12], «green twi-light» [12], «silver paw of the cypress tree» [11]). Природа у Лоренса більше, ніж природа, це сама суть життя.

    Цветообозначенія також використовуються для створення зорового образу персонажа і впливають на ставлення до нього читача. Наприклад: He was utterly out of the picture, in his dark-grey suit and pale grey hat, and his grey, monastic face of a shy business man, and his grey mercantile mentality [10, р. 127]. Асоціативні уявлення, пов'язані з під-

    черкнути мертво-сірим кольором, спонукають читача бачити слабкість, буденність, невизначеність героя при описі місця дії і обстановки. Наприклад, в іншому уривку (Side-slopes were already gleaming yellow, flaming with a second light, under the coldish blue of the pale sky. The front slopes were in shadow, with submerged lustre of red oak scrub and dull-gold aspens, blue -black pines and grey-blue rock. While the canyon was full of a deep blueness [10]) автор використовує багату палітру фарб для створення осіннього пейзажу, побаченого очима головної героїні, і тим самим наділяє її жвавістю, безпосередністю і щирістю сприйняття.

    Колір дозволяє Лоренсу висловити різноманітні відтінки психологічної атмосфери відбувається і використовується для передачі настроїв і почуттів героя. Так, наприклад, сумно і одноманітно-сіре в наступному уривку створює атмосферу похмурого напруги і трагічного передчуття. The sun was gone, the blueness was gone, life was gone. It was December, grey, dark December on a waste of ugly, dead-grey water, under a dead-grey sky [10, р.108]

    Сірий колір часто фігурує в розповідях Лоренса, передаючи атмосферу одноманітності, пригніченості, зневіри, тьмяності навколишнього життя (grey, dark-grey, black-and-

    white, black-grey, pale grey, shadowy, sunless). Контраст двох світів, міського і сільського, передається через відмінності цілих кольорових гам. В описі селянина, що є, за задумом Лоренса, виразником ідеї природної людини бере участь ціла палітра фарб: «a large brown-red hand» [11], «round, close-cropped, brown head» [11], «rather short red face »[11],« pale pink shirt »[11]. Його ж антипод, втілення цивілізації, показаний в чорно-білих, сірих тонах: «grey city face» [11], «black-grey hair» [11], «pale grey hat» [11].

    Таким чином, уявлення Лоренса про мистецтво і його призначення відображаються в стилістиці його художніх творів та характерних для них міркуваннях і роздумах.

    В есе «Роман» (1925) [7, р. 186] Лоренс сформулював три відмітних ознаки, якими повинен володіти зразковий, на його думку, роман. Він повинен бути живим (quick), живою життям пов'язаним у всіх частинах (interrelated in all its parts, vitally, organically) і чесним (honorable). На його переконання, роман є найвища форма самореалізації письменника, який своєю головною метою вважає пізнання і відтворення життя у всьому різноманітті її проявів.

    СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ

    1. Ионкис Г. Е. Поезія Д. Г. Лоренса в контексті ідейно-естетичних пошуків 1910-1920-х рр. // Наукові доповіді вищої школи. Філологічні науки. 1988. № 6. С. 25-31.

    2. Михальська Н. П. Літературно-критичні погляди і теорія роману Д. Г. Лоренса // Вчені записки Московського державного педагогічного інституту. 1967. № 280. С. 33-77.

    3. Пальців Н. М. Проблема роману в літературно-критичних роботах Д. Г. Лоренса // Проблеми англійської літератури XIX і XX ст. М., 1974. С. 69-114.

    4. Finney B. D. H. Lawrence. Sons and Lovers. Penguin, 1990..

    5. Lawrence D. H. Studies in Classical American Literature. Cambridge University Press, 2003. 632 р.

    6. Lawrence D. H. Introductions and Reviews. Cambridge, 2005. 616 р.

    7. Lawrence D. H. Selected Literary Criticism. New York, 1956. 435 р.

    8. Lawrence D. H. Letters. Selected by R. Aldington. Penguin books, 1976.

    9. Lawrence D. H. Sons and Lovers. Text, Background and Criticism. N.Y., The Viking Press, 1968. (reprinted in 2004).

    10. Lawrence D. H. Short Stories. Volume 1. Heron books, London, 1984.

    11. Lawrence D. H. The Princess and Other Stories. M., 2002.

    12. Lawrence D. H. Selected tales. London, 1982.


    Ключові слова: колористичних МЕТАФОРИ / епітети / ХУДОЖНІ ПОРІВНЯННЯ / ЛОРЕНС Д.Г

    Завантажити оригінал статті:

    Завантажити