The article deals with the perception peculiarities of John Keats 'poetry in Russia, The authors analyze such sonnets as «On the Grasshopper and Cricket». «Sonnet on the Sea», the ode «To Autumn» and their translations into Russian made by B. Pasternak. They study B. Pasternak's transnational principles, characteristic stylistic devices and the features of his individual creative understanding of the artistic world of the famous English Romanticist.

Анотація наукової статті з мовознавства та літературознавства, автор наукової роботи - Пушкарьова Е. Н., Уразаева Т. Т.


Область наук:

  • Мовознавство та літературознавство

  • Рік видавництва: 2006


    Журнал: Вісник Томського державного педагогічного університету


    Наукова стаття на тему 'Лірика Джона Кітса: своєрідність російської рецепції'

    Текст наукової роботи на тему «Лірика Джона Кітса: своєрідність російської рецепції»

    ?8. Еліот Т. Призначення поезії. М., 1997..

    9. Жилякова Е.М. В.А. Жуковський - читач Байрона // Бібліотека В.А. Жуковського в Томську. Ч. 2. Томськ, 1994.

    10. Байрон Дж. Г. Собр. соч .: В 4 т. М., 1981.

    11. Терц А. У тіні Гоголя. Аграф, 2001..

    12. Жуковський В.А. Повна. зібр. соч. і листів: У 20 т. М., 2000..

    13. Смирнова О.О. Жуковський і Гоголь (До питання про творчу наступності) // Жуковський і російська культура. Л., 1987.

    14. Янушкевич М.А. Традиції античності в світі Н.В. Гоголя: Дис. ... канд. філол. наук. Томськ, 2000.

    Е.Н. Пушкарьова, Т.Т. Уразаева

    ЛІРИКА Джон Кітс: Своєрідність РОСІЙСЬКОЇ рецепції

    Томський державний педагогічний університет

    Поняття рецепції сходить до найважливішої особливості літературного процесу, що полягає в постійній взаємодії художнього досвіду одного письменника з практикою сучасників і попередників, а в більш широкому сенсі і у взаємопроникненні національних традицій різних літератур, або літератур різних епох в межах однієї національної літератури. За словами В.М. Жирмунський, «всяке літературний твір за своїм генезисом належить національній літературі, історичній епосі, суспільного класу, його породив. Але в процесі міжнародного літературного обміну воно стає дієвим чинником інших літератур, зазнаючи при цьому ... трансформацію в перекладах, наслідуваннях і творчих тлумаченнях »[1, с. 14]. Воно включається в розвиток цих літератур і стає «рівноправним продуктом національного творчості». У цьому сенсі рецепція поезії Джона Кітса в Росії, одного з найбільших представників англійської романтизму, - проблема російського історико-літературного процесу.

    Основним джерелом сприйняття творчої спадщини Кітса в Росії є переклади. Саме переклад відображає ставлення до твору, розуміння його і інтерпретацію на іншому мовному матеріалі, причому не тільки конкретного перекладача, а й певного літературного напряму, поетів, об'єднаних спільністю естетичних принципів. Ю.Д. Левін характеризує перекладне твір як вторинне, бачачи в цьому його специфічну рису: «Переводноепроізведеніе - явище вторинне: воно відображає не дійсність як таку в тому чи іншому ракурсі, переломленні і т.п., а відображення цієї дійсності, вже преломленной в творчій свідомості автора . Індивідуалізація переказного твори створює можливість виникнення іншого перекладу, поставши-

    ляющего собою нове, інше прочитання оригіналу »[2, с. 365]. Звідси й виникає множинність поетичних перекладів, настільки характерна для поезії Кітса. Кожен переклад є не еквівалентом, а варіантом оригіналу, наближення до якого дозволяє створити практично нескінченну кількість перекладів.

    Виходець з незнатної сім'ї, Джон Кітс прожив нелегке життя, ставши свідком стрімкого зростання нового, капіталістичного суспільства в Англії. Він був сучасником Лудда-ського руху, підйому національно-визвольної боротьби в Греції, Італії, Іспанії. Положення Кітса серед його великих сучасників було складним. Разом з Байроном і Шеллі він належить до другого покоління романтиків, різко відкидали політичний консерватизм «озерної школи». Однак на відміну від Байрона і Шеллі, борців за переконанням і темпераменту, Кітс був більш схильний до елегійним жаль про приниження свободи, ніж до захисту її словом і ділом. Він не бачить для себе іншого шляху, крім створення «прекрасних абстракцій», і приписує їм магічну владу. Поезія для нього - «верх могутності, невичерпний потік світла»; в ній одній Кітс набуває сенсу життя, від неї однієї чекає порятунку для людства [3, с. 35].

    Літературна діяльність Кітса тривала трохи більше п'яти років і закінчилася тоді, коли для нього настала пора зрілості: все життя поета була підготовкою до одного справді творчому році, який виявився для нього останнім. У його творчості знайшли своє втілення особливості, характерні для англійської поезії впродовж півстоліття: від неокласицизму і сентименталізму другої половини XVIII століття через романтизм школи Вордсворта, з одного боку, і Лі Ханта - з іншого, Кітс приходить до нових форм романтичного мистецтва. Його поетичний світ постає перед нами у

    всьому багатстві образів, звуків і фарб, у всій динамічності змінюваних картин природи і життя людини, у всій самобутності характеру художника. Поряд з темою радості життя, краси природи, багатства і повноти земного буття в творчості Кітса проникливо прозвучала і трагічна провіденційна думка про ранню смерть і непоправної втрати близьких і друзів.

    З різних причин поезія Кітса освоювалася в Росії набагато повільніше, ніж творчість його великих сучасників. Одним з перших перекладачів Кітса в Росії був Б. Пастернак, перекладацька практика якого досить велика [4, с. 114]. Твори зарубіжних класиків - Шекспіра, Гете, Байрона, Верлена - в поетичній інтерпретації Пастернака органічно увійшли в скарбницю російського художнього перекладу. Разом з тим він відкрив російському читачеві і маловідомих іншомовних авторів, зокрема Джона Кітса.

    Пастернак переклав чотири твори Кітса: перші 22 рядки з поеми «Ендіміон» ( «Endymion»), яка в цілому містить близько 4 тис. Рядків, сонети «Коник і цвіркун» ( «On the Grasshopper and Cricket») і «До моря» ( «Sonnet on the Sea»), а також останню з так званих великих од Кітса, оду «До осені» ( «To Autumn»). Всі чотири перекладу були здійснені в 1938 р .; перші два надрукувала «Літературна газета», а два інших з'явилися в журналі «Огонек» в квітні 1939 г. Таким чином, Пастернака справедливо вважають «одним з піонерів в освоєнні творчості Кітса» [4, с. 114]. Його переклади демонструють творчий підхід до інтерпретації лірики поета-романтика, виявляють стилістичні прийоми і перекладацькі принципи, що дозволяють відтворити поетичне ціле, стиль оригіналу, його образну систему, емоційний настрій, музикальність вірша.

    Сонет Кітса «On the Grasshopper and Cricket» ( «Коник і цвіркун»), що привернув увагу Пастернака, а пізніше завоював дивовижну популярність серед російських перекладачів, був створений експромтом - в дружньому змаганні Кітса з Лі Хантом в 1817 р Головні герої сонета - коник і цвіркун - виявляються виразниками вічної поезії життя: так само, як голос коника чується тоді, коли слабшають від спеки птиці, так мовчання зими порушується пісенькою цвіркуна, що нагадує про літо і його невтомному співака. Конкретність, видимість опису слугує утвердженню думки про вічність краси, тієї, що живе в самому звичайному і начебто непримітному.

    Дві сентенції першого катрена і першого терцета, що представляють собою паралельну кін-

    струкцію, виступають у Кітса філософськими формулами, що визначають зміст всього сонета:

    The poetry of earth is never dead...

    (Поезія землі ніколи не зів'яне ...)

    The poetry of earth is ceasing never...

    (Поезія землі ніколи не припиниться.)

    [5, с. 64].

    Ця незаперечна істина афористично звучить і в перекладі Пастернака:

    У свій час своя поезія в природі...

    У свій час у всьому поезія своя ... [6, с. 113].

    Весь сонет будується за принципом контрасту, зберігаючи традиційне протиставлення ідей, що розвиваються в катренам і терцетах: в катренам - опис розкішного літа, урочисто радісної природи; в терцетах - похмурий зимовий пейзаж. І в цьому - своя закономірність. Кітс, а слідом за ним і Пастернак, поетичному світовідчуттю якого співзвучний філософський оптимізм поета-романтика, його земна, людська спрямованість, не втомлюються стверджувати, що поезія вічна, природа жива і буде жити завжди, але життя це проявляється по-різному.

    Намагаючись наблизити Кітса до російському читачеві і донести подробиці його пейзажу, багатство матеріальних образів - зорових, звукових, -перекладач створює іншу емоційну тональність, не властиву англійській сонету. Менш піднятий, більш розмовно-повсякденний тон Пастернака знижує граничну експресивність і емоційність оригіналу, яка має надмірне захоплення радістю життя, буття. Стиль автора - високий, у Пастернака-перекладача - розмовний, просторічні. Чи не співвідноситься перекладне «по горло пеньем ситий» як еквівалент з оригінальним «tired out with fun» (статут від веселощів), оригінальне «rests at ease» (вільно відпочиває) з перекладним «звалиться останнім в хороводі», оригінальне «in summer luxury, - he has never done »(в літньому радості він ніколи так не діяв) з перекладним« певун і ледар, що втратив сором », а також кітсовское« he takes the lead »(він бере ініціативу) з пастер-наківський« винуватець ».

    Сонет Кітса написаний п'ятистопним ямбом з чергуванням рим: abba abba cde cde. Переклад Пастернака демонструє деяку свободу римних комбінацій терцетів: cdd eee. Однак при такому розходженні варіантів римування в оригіналі відчувається очевидне тяжіння до завершального двовірш - висновку, характерному для шекспірівського сонета.

    Тема невмирущої краси землі знайшла своє вираження не тільки в ранніх творах

    Кітса ( «On the Grasshopper and Cricket»), а й стала центральною в зрілому його творчості ( «To Autumn»). Особлива принадність оди «До осені» полягає в тому, що, хоча в ній відтворено лише самі повсякденні явища сільського життя -ті, що сотні раз помічали все, вони в той же час зображені в несподіваному висвітленні, з несподіваної точки зору і постають перед читачем як ніби вперше. Вся ода будується на тонкому, ледь вловимим зіставленні. Ми дізнаємося давно знайоме і рідне і приголомшені новизною; нас захоплює щедре «достаток прощального бенкету природи» і разом з тим абсолютна простота складових оду елементів, сувора об'єктивність і напруженість ліричного настрою [3, с. 127].

    У свою чергу Пастернак, «прагне до жвавості і природності мови», вторить автору оди і відтворює колорит пори рясного родючості [7, c. 452]. Його переклад дозволяє нам бачити, чути, відчувати прикмети осені Кітса: як «горить Жнива полукружье» (у Кітса: «touch the stubble-plais with rosy hue» - стикатися зі стернею в рожевому відтінку); наливаються соками гарбуза (у Кітса: «to swell the ground» -раздуть грунт); спираються на палі «яблуками обтяжені» стовбури (у Кітса: «to bend with apples the moss'd cottage-trees» - зігнути від яблук покриті мохом дерева біля будинку); «Рояться мошки у ставків» (у Кітса: «in a wailful choir the small gnats mourn» - жалібний хор мошкари скорботи) і т.д. Жага зафіксувати кожен ландшафт, звук, рух як можна точніше - характерна стилістична риса Пастернака-перекладача. Англійська текст дає йому повне роздолля для деталізації, яка лише посилює видимість і конкретність деталей Кітса: яблуні він поміщає не просто біля будинку (cottage-trees), але «біля входу до будинку»; вони не тільки зігнулися від яблук (to bend with apples), але «обперлися на кілки»; у Кітса «stubble-plains» (стерню) - у Пастернака «Жнива полукружье»; в оригіналі «amid the store» (серед сховища) - у Пастернака «в воротах ріг». Навіть коли англійський поет прагне до граничної конкретності: осінь відпочиває від трудів на підлозі комори ( «on a granary floor»), - у перекладача знайдеться безліч уточнень:

    Забравшись на задвірки економій...

    Ти, сидячи, відпочиваєш на соломі ... [6, c. 38].

    Кітс зображує осінь трудівницею-селян-кою, невтомно прикрашає і обробній землю. Вона - вся в дії. У своїй інтерпретації Пастернак, так само як і автор, воскрешає традицію, що сходить ще до часу Гесіода ( «Труди і дні») і Вергілія ( «Георгіки»): дея-

    тельное зображення людського життя в тісному зв'язку з сезонними змінами плодоносному природи. Яскраве опис осені представлено у Пастернака серією дієслів, що характеризують її господарські турботи: їй потрібно «одягнути» лозу (у Кітса: «bless with fruit the vines» - ощасливити плодами виноградну лозу), «опереть на кілки» яблуню (у Кітса: «to bend with apples the moss'd cottage-trees »- зігнути від яблук покриті мохом дерева біля будинку),« набундючившись шийки лісових горіхів »(у Кітса:« plump the hazel shells with a sweet kernel »- наповнити оболонки лісових горіхів солодким зернятком) , «ростити» останні квіти (у Кітса: «to set budding. later flowers» -пускать паростки. пізніше квіти) і т.д. Від вітру до птахів все в дії, зміни, русі. Таким чином, динамічність дієслів надає цьому опису осені особливу стрімкість, особливу широту охоплення, сприяє цілісності сприйняття, що створює певне словесне і емоційне напруження.

    Особливий колорит перекладу Пастернака надає його стилістична різнорідність. У своїй поетичній інтерпретації він тяжіє до використання розмовної, просторічної лексики, яка співіснує нарівні з піднесеною: «здуло гарбуз», «набундючившись шийки», «ломиться в. осередки »,« у скільки штук грон », а про задрімала осені -« на смузі хропеш подібно Жниця »(у Кітса просто:« asleep »- міцно спати).

    Деякі дослідники вбачають у оді Кітса мотиви сумної покірності долі, самотності, «тужливого передчуття кінця» (підставою послужили факти з біографії Кітса: в момент створення оди його смертельна хвороба все частіше давала про себе знати) [3, с. 128]. І хоча ні в оригіналі, ні в перекладі про це прямо нічого не сказано, проте мотиви зневіри смутно відчуваються в епітетах оригіналу: «wailful choir» (жалібний хор), «soft-dying day» (тихо вмирає день); в дієслівних метафорах «the small gnats mourn» (мошкара скорботи), «the wind. dies »(вітер. вмирає), чого ми не спостерігаємо в перекладі Пастернака. Таким чином, висока емоційна напруженість залишається тільки в оригіналі.

    While barred clouds bloom the soft-dying day, And touch the stubble-plains with rosy hue;

    Then in a wailful choir the small gnats mourn Among the river-sallows, borne aloft Or sinking as the light wind lives or dies...

    [5, c. 126].

    (Коли перешкода з хмар розквітає в тихий вмираючий день / І стикається зі стернею в рожевому відтінку; / Тоді сумує жалібний хор

    - 2З -

    мошкари / Серед річкових верб, народженої на висоті / Або гине як легкий вітер живе або вмирає ...).

    ... Коли зорею хмари в тіні І пломеніє Жнива полукружье,

    Брязкаючи, рояться мошки у ставків,

    Витягаючись в повітрі Бессоном Те веретенами, то вервечкою ... [6, с. 38].

    Завдяки порівнянні достатку і згасання (в оригіналі), завдяки тому, що осінь Кітса одночасно «season of mists and mellow fruitfulness» - пора туманів і пора плодоношення ( «пора плодоношення і дощів» - у Пастернака), ода про неї глибше, драматичніше, ніж сонет «Коник і цвіркун».

    Ода «To Autumn» написана строфою, яка являє собою комбінацію форми сонета Петрарки (октава з римою abba abba і секстет з римою cdcdcd) і сонета Шекспіра (три чотиривірші і одне двовірш) з незначними відхиленнями. У кітсовской строфі за чотиривірш Шекспіра слід септет Петрарки з римою cdedcce. В цьому відношенні російська версія Пастер-

    нака відповідає поетичній формі оригіналу.

    Щоб наблизити англійського поета-роман-тика до російському читачеві, Пастернак робить його нашим сучасником, принципово відмовляючись від історичної дистанції між читачем і Китсом. Формулюючи свої погляди на сутність перекладацької творчості в «Нотатках перекладача», він стверджував, що «схожість перекладу з оригіналом досягається жвавістю і природністю мови», а не «дословной точністю і відповідністю форм» [5, с. 452]. У цьому полягає естетична програма, якої Пастернак, за словами Є.Г. Еткинда, незмінно дотримувався: перекладач повинен «воскрешати в класиці властиву їй життя, щоб вона говорила з читачем з безпосередністю навколишнього його реальності, на сьогоднішньому повсякденній мові» [8, с. 40]. Переклади Пастернака яскраво демонструють романтичну природу поетичної творчості Джона Кітса, емоційну налаштованість, пластичність і музикальність його вірша - словом, все риси, завдяки яким переклад знаходить чарівність оригінального твору.

    література

    1. Жирмунський В.М. Гете в російській літературі. Л., 1981.

    2. Левін Ю.Д. До питання про перекладної множинності // Класична спадщина і сучасність. Л., 1981.

    3. Дьяконова Н.Я. Кітс і його сучасники. М., 1973.

    4. Подільська Г.Г. Джон Кітс в Росії. Нові переклади. Астрахань, 1993.

    5. Рогов В. Poetical Works of John Keats. Moscow, 1966.

    6. Кітс Дж. Вірші і поеми. М., 1989.

    7. Пастернак Б.Л. Я зрозумів життя мета: повісті, вірші, переклади. М., 2001..

    8. Еткінд Є.Г. У вступній статті // Кушнер А.С. Майстри поетичного перекладу. XX століття. СПб., 1997..

    В.А. Доманський

    РАННІЙ ГОГОЛЬ І УКРАЇНСЬКА ЛІТЕРАТУРНА ТРАДИЦІЯ

    Томський державний університет

    На початку свого творчого шляху юний Гоголь стояв перед вибором: до якої літературної традиції примкнути. Невдача з поемою «Ганс Кю-хельгартен», яку він дуже болісно пережив, змусила його шукати нові теми і поетичні засоби. Те, що він буде звертатися до теми України, ставало очевидним, так як на час приїзду майбутнього письменника в Петербург, за його словами, встановилася небачена мода на «все малоросійське» [1, с. 142]. В обох російських столицях відбувалася зустріч і взаємодія російської та української культур.

    Вона була підготовлена ​​політичними реформами. З ліквідацією автономії, яку Україна мала за часів Гетьманщини, української еліти в кінці 1780-х рр. Катериною Другою був дарований статус російського дворянства, і безліч талановитих українців вирушили служити в столицю. На початку XIX ст. в Петербурзі була сформована культурна субгрупп вихідців з України, яких об'єднувала етнічна ментальність і спільність професійних інтересів. Внесок українців в політичні і культурні досягнення Росії документально освітлений Д. Сондерсом [2].


    Завантажити оригінал статті:

    Завантажити