Стаття представляє маловідомі, але цінні в дослідницькому плані опери російських композиторів «другого ряду»: «Чарівну троянду» Ф. Шольца і «Женев'єви Брабантської» Д. Шелехова. Окремі особливості їх оригінальної художньої концепції (сюжети, образи і їх трактування, ідеї, символи, контрасти в драматургії, оперні номери, музична стилістика) розглянуті в аспекті зв'язків з поетикою німецької романтичної «лицарської» опери. Відзначено ряд європейських і вітчизняних музично-театральних «аналогів» розглянутого оперного феномена.

Анотація наукової статті з мистецтвознавства, автор наукової роботи - Смагіна Е.В.


KNIGHT OPERA IN THE RUSSIAN MUSICAL THEATRE OF THE FIRST HALF OF THE XIX CENTURY

The article presents little-known, but valuable in research terms operas of the Russian composers of the «second row»: «Magic rose» by F. Scholz and «Genevieve of Brabant» by D. Shelekhov. Certain features of their original artistic concept (plots, images and their interpretation, ideas, symbols, contrasts in drama, opera numbers, musical stylistics) are considered in the aspect of connections with the poetics of the German romantic knight opera. A number of the European and domestic musical and theatre «analogues» of the opera phenomenon under consideration are noted.


Область наук:

  • мистецтвознавство

  • Рік видавництва: 2019


    Журнал

    Культурне життя Півдня Росії


    Наукова стаття на тему 'лицарські ОПЕРА В РОСІЙСЬКІЙ МУЗИЧНОМУ ТЕАТРІ ПЕРШОЇ ПОЛОВИНИ XIX СТОЛІТТЯ'

    Текст наукової роботи на тему «лицарські ОПЕРА В РОСІЙСЬКІЙ МУЗИЧНОМУ ТЕАТРІ ПЕРШОЇ ПОЛОВИНИ XIX СТОЛІТТЯ»

    ?УДК 78.03 Є.В. Смагін

    Лицарські ОПЕРА В РОСІЙСЬКІЙ МУЗИЧНОМУ ТЕАТРІ ПЕРШОЇ ПОЛОВИНИ XIX СТОЛІТТЯ

    Смагіна Олена Володимирівна, доктор мистецтвознавства, професор кафедри історії та теорії музики Волгоградського державного інституту мистецтв і культури (Волгоград, вул. Ціолковського, 4), Ця електронна адреса захищена від спам-ботів. Вам потрібно увімкнути JavaScript, щоб побачити її.

    Анотація. Стаття представляє маловідомі, але цінні в дослідницькому плані опери російських композиторів «другого ряду»: «Чарівну троянду» Ф. Шольца і «Женев'єви Брабантської» Д. Шелехова. Окремі особливості їх оригінальної художньої концепції (сюжети, образи і їх трактування, ідеї, символи, контрасти в драматургії, оперні номери, музична стилістика) розглянуті в аспекті зв'язків з поетикою німецької романтичної «лицарської» опери. Відзначено ряд європейських і вітчизняних музично-театральних «аналогів» розглянутого оперного феномена.

    Ключові слова: Фрідріх Шольц, «Чарівна троянда», Дмитро Шелехов, «Женев'єва Брабант-ська», лицарська опера, поетика романтизму.

    UDC 78.03 E.V. SMAGINA

    KNIGHT OPERA IN THE RUSSIAN MUSICAL THEATRE OF THE FIRST HALF OF THE XIX CENTURY

    Elena Vladimirovna Smagina, PhD (history of art), professor of the cathedra of music history and theory of the Volgograd state institute of arts and culture (4, Tsiolkovskogo st., Volgograd), evsmagina @ yandex. ru

    Abstract. The article presents little-known, but valuable in research terms operas of the Russian composers of the «second row»: «Magic rose» by F. Scholz and «Genevieve of Brabant» by D. Shelekhov. Certain features of their original artistic concept (plots, images and their interpretation, ideas, symbols, contrasts in drama, opera numbers, musical stylistics) are considered in the aspect of connections with the poetics of the German romantic knight opera. A number of the European and domestic musical and theatre «analogues» of the opera phenomenon under consideration are noted. Keywords: Friedrich Scholz, «Magic rose», Dmitry Shelekhov, «Genevieve of Brabant», knight opera, poetics of romanticism.

    Лицарські опери широко відомі як жанр, породжений романтичними пошуками європейського музичного театру XIX століття. Найбільшою мірою захоплення середньовічної романтикою і атрибутами сфери лицарства, як відомо, характерно для німецької композиторської школи. У зв'язку з цим згадаємо досить великий ряд оперних творів різних авторів: зокрема, «Ундину» Е.Т.А. Гофмана (1816) в якій чи не вперше з'являється образ лицаря (Хульбранд), «Евріанта» К.М. Вебера (1823), «Хрестоносця в Єгипті» Дж. Мейєрбера (1824), «хрестоносців» Л. Шпора (1845), «Геновева» Р. Шумана (1850). У зв'язку з цим хрестоматійно відомі опери Р. Вагнера ( «Лоенгрін», «Тангейзер», «Трістан і Ізольда», «Парсифаль») сприймаються як свого роду музично-естетичне узагальнення «лицарського» пласта в поетиці німецького романтичного театру, звід його жанрово семантичних ознак. Як якісь емблеми лицарської опери, вони характеризуються акцентуванням образу лицаря-захисника Прекрасної Дами, маніфестірованіе цінностей кодексу лицарської честі і, як правило, торжеством ідеї християнських ідеалів.

    В історії російського оперного театру першої половини XIX століття аналоги даного жанрового феномену зустрічаються вкрай рідко. Тим більше, на наш погляд, вони інте-

    вій для вітчизняної музично-історичної науки, активно розробляє в останні роки недосліджені пласти російського музичного, в тому числі оперної спадщини. У зв'язку з цим особливо слід виділити дипломну роботу музикознавця А.С. Савенкової, в якій аналізується художня концепція маловідомої опери «Ундіна» А.Ф. Львова [1].

    Поряд з нею, залишеної за рамками цієї статті, оскільки він розглядався оперному феномену можна віднести такі маловідомі опери, як «Чарівна троянда» Ф. Шольца і «Женев'єва Брабантськая» Д. Шелехова. Аналізу деяких рис драматургії даних творів в аспекті їх зв'язків з поетикою німецької лицарської опери присвячена дана стаття.

    У творчості «російського німця» Фрідріха Шольца (1787-1830), відомого у вітчизняній історії музики як автора балетів «Руслан і Людмила» (1821, 1824) і «Три пояси, або Російська Сандрільона» (1826) 1, оперний жанр представлений чотирма проізведеніямі2. Одне з них - героїко-комічна «Чарівна троянда» (1821) 3.

    Чи не торкаючись художньої концепції опери4, лицарський сюжет якої занурений у чарівно-фантастичний світ, зупинимося на деяких рисах, що відбивають її зв'язку з німецької раннеромантіческой оперою. Головним героєм «Чарівної троянди» є лицар Борес, покликаний врятувати свою кохану Марію. Супроводжуваний друзями - лицарями Мерфі і Верольдом, він відправляється в замок злого чарівника Шортімура, де нудиться Марія. Чарівна троянда, що зберігається Шортімуром, є запорукою любові і возз'єднання закоханих. Дія опери, оповите переважно похмурим нічним колоритом, відбувається в околицях замку Шортімура і рясніє «лісовими» сценами (про що свідчить текст лібрето) [5]. У розвитку сюжету з'являється також добра чарівниця Анемона; будучи образом-антитезою Шор-Тимуру, вона уособлює собою світ «доброго чарівництва».

    Крім образів лицарів, в драматургії «Чарівної троянди» показово акцентування атрибутики лицарства. Назвемо, наприклад, сцену клятви лицарів Бореса, Мерфі, Верольда: «Давайте клятву в дружбі вічній - кладіть меч свій на мій меч. <...> Перебуватимемо вірні і за труною, клянемося разом вмирати! » (Терцет № 3 II д.) [5]. Показовим для естетики романтизму штрихом представляється і виділення в тексті опери образу-символу троянди як уособлення відданою і безмежної любві5. Наведемо, зокрема, такі приклади: речитатив лицаря Бореса «Про дай нам троянду, одну лише троянду, в ній щастя Марії моєї» (№ 2 I д.) [5], арію Марії «розливається, квітка прекрасний, кругом мене ти запах свій! » (№ 9 II д.) [5] і хор «Щоб були для всіх вони щастя прикладом, посміховищем підіб'ємо цих ніжних квітів!», Що увінчує оперу дифирамбом в честь троянди (фінал II д.) [5]. Необхідно підкреслити і звернення Ф. Шольца замість традиційної арії до жанру романсу в центральній характеристиці головного героя - лицаря Бореса ( «Хто серцем ніжним володіє, той життя щасливо проводжає», № 8 II д.) [5]. Показовим видається і велика роль в тематизмі опери романсовій кантілени, збагаченої аріозность і декламаційністю.

    1 Про балетах Ф. Шольца і його «Руслані і Людмилі» як передвістя опери М.І. Глінки писали А.А. Гозенпуд [2] і А.М. Соколова [3].

    2 Біографія і композиторська спадщина Ф. Шольца (в тому числі і опери), риси моцартіанства в його творах, межі великої і багатогранної творчої діяльності, а також значна роль композитора в музичному житті Москви першої третини XIX століття порушені в нашій статті [4].

    3 Партитура опери (переклад лібрето невідомого німецького автора А.Ф. Томашевського, балети чудового російського балетмейстера А.П. Глушківського) була виявлена ​​нами в нотної бібліотеці Маріїнського театру [5].

    4 Її аналіз вперше у вітчизняному музикознавстві дан в нашому дослідженні [6].

    5 У зв'язку з цим назвемо праці літературознавців, які писали про символіку троянди: зокрема, книги А.Н. Веселовського - «З поетики троянди», Вяч. Іванова - «Rosarium», статтю В. Топорова в Енциклопедії «Міфи народів світу».

    Великий інтерес викликає також опера «Женев'єва Брабантськая» Дмитра Олексійовича Шелехова (1801-1838) 6, незаслужено забутого сьогодні композитора, зараховує до фігур так званого другого ряду. На нашу думку, опера є оригінальним і талановитим твором. В основу лібрето покладена відома в музикознавстві середньовічна Брабантськая легенда, використана Р. Шуманом у його єдиною опері «Геновева».

    Як показало вивчення партитури опери Шелехова7, створеної двома десятиліттями раніше шумановского опусу - в 1830 році, «Женев'єва», по суті, стала не тільки яскравим репрезентантом поетики музичного театру романтизму на російській сцені, а й якоїсь квінтесенцією лицарського начала8. У зв'язку з цим підкреслимо дуже глибоке і ємне втілення самого сюжету легенди про оклеветанной невинності, роковому відплату лиходієві і чудесне спасіння вірною подружжя - доброчесного християнки, а також яскравість колориту картин лицарського світу.

    Оперний конфлікт становить взаємодія трьох головних героїв: добродійною Женев'єви, оклеветанной лиходієм; її чоловіка - шляхетного лицаря-палатина Сиф-роа, і наклепника Коло, його слуги. Особливо відзначимо, що характеристика Коло як антигероя відзначена образністю сфери «демонів зла», добре відомої по драматургії вищевказаних опер К.М. Вебера і Р. Вагнера.

    Світ лицарської життя відображений в «зоні свят» I дії, яку відрізняють блиск, ефектність сценічного антуражу, пишність масових сцен за участю хору. У чотирьох з шести номерів I акту бере участь хор (наприклад, № 3 - хор гостей «З веселощами до вас на заручини прийшли без далеких ми витівок»; № 6 - хор з танцями в фіналі акту «Гей, гей, свято чарівний, свято дивосвіт ») [8]. Для сфери лицарства показова також «Військова пісня» Брюнеля, зброєносця палатина, «Війна - така суєта, що в ній ми смерть і горе знаємо» (№ 4 I д.) [8].

    Блискуче володіючи драматургією контрастів, зіставляючи їх як антитези, композитор занурює дію II акта в атмосферу ночі, представляючи таємничі лісові пейзажі: сцени полювання палатина, грози, пошуків Сіфроа, що відстав від свити в лісі. Назвемо й інші атрибути романтичної опери: містичні видіння тіні Женев'єви (Сіфроа і Коло) і Божої матері (Коло), пророчий сон (мелодрама Коло, № 2 III д.), Вибір романсу як центральної характеристики головної героїні (романс Женев'єви «Про ти, ким тільки я дихала », № 4 II д.) [8]. У сфері музичної драматургії звертає на себе увагу переважання наскрізних сцен (10 з 16 номерів опери), а також сплав оперно-пісенної кантілени з майстерно деталізованим речитативом.

    На закінчення статті підкреслимо, що порушені в статті опери Ф. Шольца і Д. Шелехова, що склали разом з «Ундіной» А.Ф. Львова тріаду лицарських опер, в російській музичному театрі першої половини XIX ст. мають свої жанри-супутники. Серед них, наприклад: знаменитий свого часу балет «Рауль де Креки, або Повернення з хрестових походів» К. Кавоса - Т. Жучковского - Ш. Дідлі (1819), героїчна комедія з музикою «Закоханий Баярд, або Лицар без страху і докору »І. Ленгрен-да - І. Вальберх (1816), водевіль« Граф Орі, або Повернення з хрестових походів »А. Шаховського з музикою, аранжованої Ф. Буальдье.

    6 Про творчість композитора і драматургії опери [7].

    7 Виявлена ​​нами в нотної бібліотеці Санкт-Петербурзького Маріїнського театру [8].

    8 Цей феномен не може не здивувати, адже зі спадщини німецької романтичної опери в Росії був відомий лише «Чарівний стрілець» Вебера (поставлений в Петербурзі в 1824 році німецькою оперною трупою). Російські прем'єри «Евріанта» Вебера (1823) і «Лоенгріна» Вагнера (1850) відбулися ще пізніше - в 1840 і тисячу вісімсот шістьдесят вісім роках.

    література

    1. Савенкова А.С. А.Ф. Львів. Життя і творчість: дипломна робота: кафедра історії російської музики МГК ім. П.І. Чайковського. М., 2008.

    2. Гозенпуд А.А. Музичний театр в Росії. Від витоків до Глінки. Л., 1959. 784 с.

    3. Соколова А.М. Балетний театр // Історія російської музики: в 10 т. М., 1986. Т. 4. 1800-1825. С. 62-91.

    4. Смагіна Є.В. «Російський німець» Фрідріх Шольц і його опера «Чарівна троянда» // Будинок Бурганова. Простір культури. 2013. № 4. С. 147-156.

    5. Шольц Ф. «Чарівна троянда». Партитура. Відділ нотних фондів бібліотеки Державного академічного Маріїнського театру (Санкт-Петербург).

    6. Смагіна Є.В. Російський оперний театр першої половини XIX століття в історико-культурному контексті часу: дис. ... докт. позов. М., 2016.

    7. Смагіна Є.В. Дмитро Олексійович Шелехов і його опера «Женев'єва Брабант-ська» // Старовинна музика. 2014. № 3. С. 1-8.

    8. Шелехов Д. «Женев'єва Брабантськая». Партитура. Відділ нотних фондів бібліотеки Державного академічного Маріїнського театру (Санкт-Петербург).

    References

    1. Savenkova A.S. A.F. Lvov. Life and work: diploma work: cathedra of history of the Russian music of the MSC n.a. P.I. Tchaikovsky. Moscow, 2008.

    2. Gozenpud A.A. Muzykalnyy teatr v Rossii. Ot istokov do Glinki [Musical theatre in Russia. From sources to Glinka]. Leningrad, 1959. 784 p.

    3. Sokolova A.M. Ballet theatre // History of the Russian music: in 10 vol. Moscow, 1986. Vol. 4. 1800-1825. P. 62-91.

    4. Smagina E.V. «The Russian German» Friedrich Scholz and his Opera «Magic rose» // Dom Burganova. Prostranstvo kultury. 2013. № 4. P. 147-156.

    5. Scholz F. «Magic rose». Score. Department of musical collections of the library of the State academic Mariinsky theatre (St. Petersburg).

    6. Smagina E.V. Russian Opera theatre of the first half of the XIX century in the historical and cultural context of time: diss. ... PhD (history of art). Moscow, 2016.

    7. Smagina E. V. Dmitry Alekseevich Shelekhov and his Opera «Genevieve of Brabant» // Starinnaya muzyka. 2014. № 3. P. 1-8.

    8. Shelekhov D. «Genevieve оf Brabant». Score. Department of musical collections of the library of the State academic Mariinsky theatre (St. Petersburg).

    УДК 78

    І.М. Кривошей

    ПРОБЛЕМА НАЦІОНАЛЬНОЇ ІДЕНТИЧНОСТІ І РОСІЙСКИЙ КЛАСИЧНИЙ РОМАНС

    Кривошей Ірина Михайлівна, доктор мистецтвознавства, професор кафедри камерного і концертмейстерського мистецтва Уфимського державного інституту мистецтв ім. Загіра Исмагилова (Уфа, вул. Леніна, 14), Ця електронна адреса захищена від спам-ботів. Вам потрібно увімкнути JavaScript, щоб побачити її.

    Анотація. В умовах сучасної глобалізації існує загроза нівелювання культурної ідентичності. У статті показано, що збереження російської цивілізації корелює з процесом вивчення та актуалізації культурної спадщини. Робиться висновок про значущість константи «рідна земля» у формуванні ментальних скреп між російською культурою і російською романсом. Ключові слова: глобалізація, національна ідентичність, константи російської культури, російський романс.


    Ключові слова: ФРИДРИХ ШОЛЬЦ /"ЧАРІВНА РОЗА" /ДМИТРО Шелехов /"Женев'єва Брабантської" /лицарські ОПЕРА /ПОЕТИКА РОМАНТИЗМУ /FRIEDRICH SCHOLZ /"MAGIC ROSE" /DMITRY SHELEKHOV /"GENEVIEVE OF BRABANT" /KNIGHT OPERA /POETICS OF ROMANTICISM

    Завантажити оригінал статті:

    Завантажити