Стаття присвячена проблемам репрезентації актуального мистецтва в просторі музею. В роботі аналізуються особливості сучасної культурної ситуації, коли питання «Що таке мистецтво?» безпосередньо пов'язаний з феноменом його репрезентації, т. е. з вибором стратегії уявлення створеного образу. Музеї сьогодні прагнуть виробити відповідні суті мистецтва нові художні «мови» показу.

Анотація наукової статті з мистецтвознавства, автор наукової роботи - Костриця Ф. А.


The article is devoted to the problems of representation of contemporary art in the museum space. The author analyses the peculiarities of the current cultural situation, when the question «What is art?» directly correlates with the phenomenon of its representation, i. e. selection of a strategy for presentation of the created image. Today, the museums are striving to develop new artistic «languages» of display corresponding to the very essence of art.


Область наук:
  • мистецтвознавство
  • Рік видавництва: 2008
    Журнал: Известия Російського державного педагогічного університету ім. А.І. Герцена
    Наукова стаття на тему 'Актуальне мистецтво в просторі художнього музею. Проблеми репрезентації '

    Текст наукової роботи на тему «Актуальне мистецтво в просторі художнього музею. Проблеми репрезентації »

    ?АКТУАЛЬНЕ МИСТЕЦТВО В ПРОСТОРІ ХУДОЖНЬОГО МУЗЕЮ. ПРОБЛЕМИ репрезентації

    Робота представлена ​​відділом новітніх течій Російського музею. Науковий керівник - кандидат мистецтвознавства А. Д. Боровський

    Стаття присвячена проблемам репрезентації актуального мистецтва в просторі музею. В роботі аналізуються особливості сучасної культурної ситуації, коли питання «Що таке мистецтво?» безпосередньо пов'язаний з феноменом його репрезентації, т. е. з вибором стратегії уявлення створеного образу. Музеї сьогодні прагнуть виробити відповідні суті мистецтва нові художні «мови» показу.

    The article is devoted to the problems of representation of contemporary art in the museum space. The author analyses the peculiarities of the current cultural situation, when the question «What is art?» directly correlates with the phenomenon of its representation, i. e. selection of a strategy for presentation of the created image. Today, the museums are striving to develop new artistic «languages» of display corresponding to the very essence of art.

    Мистецтво минулого XX ст. і вже настав століття XXI визначається не тільки своїми найбільш яскравими художніми новаціями, а й процесами музейної репрезентації. Ситуація всезростаючої швидкості мистецтва, швидкого розвитку різноманітних артистичних практик сформувала новий погляд на художній простір музею, на те, які якості повинен придбати музей в сучасну епоху.

    Здавалися ще недавно усталеними категорії оцінок і поглядів на систему показу мистецтва піддаються великим трансформаціям і змін. Звичні експозіціонерскіе ієрархії (історія, хронологія, стилі і течії, монографії) поступаються місцем іншим, «позачасовим» стратегіям. Культурний феномен новітніх музеїв сучасного мистецтва «продиктований» перш за все самим мистецтвом, в основі якого принципово інша художня «конструкція», що виходить в сферу радикального мистецького жесту і життєвих реалій, образно-аналітичних практик і форми критики.

    До початку 1990-х рр. в інтернаціональному масштабі сучасне актуальне мистецтво стало глобальної та всеосяжної складової культури. У традиційному середовищі виявилося все складніше проводити потрібні лінії інтерпретації, необхідні для адекватного зіставлення стрімко мінливих художніх «планів», виділення значущих, центральних робіт.

    У цей час відбувається бурхливий розвиток мережі спеціалізованих музеїв - музеїв сучасного мистецтва, які намагаються виробити відповідні суті

    мистецтва загальні стратегії і конкретні «мови» репрезентації. Тут можна виділити наступну тенденцію - найбільші музеї прагнуть створити експозиції, підлеглі ідеї своєрідного гранд-показу, з чітко вираженою і акцентованою режисурою простору. Режисура ця в основному будується навколо центральних фігур світової арт-сцени. Але тотальність «охоплення» мистецтва спочатку таїть в собі протиріччя - захопленість зірками арт-процесу, від Е. Уорхола до Р. Ліхтенштейну, від X. Болтанські до Б. Віоли, додає зовнішності музею риси, властиві індустрії розваг. Оперування визнаними іменами, обігрування загальних прийомів та ідей зробило експозиції музеїв багато в чому тіпологічностью. На цьому тлі домінуюча і дифференцирующая роль належить самій архітектурі музею, яка своїм ультрасучасним звучанням «пропонує» інші, відмінні від традиційних орієнтири і можливості «прочитання» актуального мистецтва.

    Разом з тим сучасність мистецтва не залежить безпосередньо від того, де воно живе і діє - в спеціально створеному для демонстрації актуальних художніх практик новому за формою і змістом музеї або в просторі музею історичного, традиційного.

    Визначальною драматургією стає актуальність художнього погляду на предмет мистецтва, на способи його показу. Її особливість в тому, що сьогодні більш ніж коли-небудь питання «Що таке мистецтво?» безпосередньо пов'язаний з феноменом його репрезентації (т. е. з вибором стратегії уявлення художнього образу, з виникненням самої ідеї або идеоло-

    гии «показу»), якщо не тотожний йому. Музей в цих умовах виявляється саме тим місцем, де здійснюється така репрезентація, де відбувається перетворення артефакту на витвір мистецтва і формуються варіанти «розповіді» про художньому процесі.

    Різні форми репрезентації сучасного мистецтва обумовлені в тому числі і типологією існуючих музеїв, що дають виразний матеріал для порівняння. Озираючись на історію розвитку художніх музеїв в XX в., Можна виділити два основних типи. Перший - це музеї сучасного мистецтва, такі як Kiasma (Гельсінкі), Guggenheim Museum (Більбао), Ludwig Museum (Відень), - новітні архітектурні «модулі», з абсолютно «відстороненим» по відношенню до експозиції простором, де відвідувачі залучаються до «гру »конструктивних« планів »і творів мистецтва. Другий - це найбільші музеї (Guggenheim Museum (Нью-Йорк), Museum of Modern Art (Нью-Йорк), Le Musee national d'art moderne (Le Centre Georges Pompidou, Париж), Ludwig Museum (Кельн), Tate Modern Museum ( Лондон)), в яких у всій повноті реалізувався «модерністський проект» мистецтва. Музеї, що налічують безліч самих різних історичних колекцій, здатних показати еволюцію мистецтва цілого століття.

    Зарубіжний досвід важливий і в плані термінології, яка розділила мистецтво минулого століття на Modern і Contemporary Art (у вітчизняній традиції ця диференціація відсутня), що також впливає на типологію музеїв і, відповідно, на форми "" 1 і принципи музейної репрезентації .

    Один з головних аспектів сучасної практики - взаємодія творів мистецтва і нового музейного простору. Здається, що ідея створення єдиного, універсального «пластичного» простору розвивалася в середовищі ху-

    дожник і архітекторів паралельно. Але в той же час досвід найбільших музеїв Modern Art при всій значущості репрезентації «модерністського проекту» мистецтва XX в. залишає нам широке «поле» для дискусії.

    Особливість нової ситуації в тому, що вперше музейний простір стало розглядатися як масштабний мистецький об'єкт, до якого цілком можна застосувати терміни мистецтва. Немов передбачаючи гостроту протиріччя, художник Маркус Люперц писав: «Чи маємо ми таке мистецтво, яке було б таким ясним, таким зрозумілим, що мало б якості публічності архітектури» .

    Автономність сучасної архітектурної форми, її пластична виразність, з одного боку, дозволяють говорити про нові можливості «прочитання» сучасного мистецтва, з іншого -возросшая стандартизація (на думку деяких арт-критиків) дає все менше можливостей для вираження індивідуальних якостей.

    Звісно ж, що в сучасному музеї функції архітектурного простору і мистецтва повинні доповнювати один одного. Разом з тим вибудовування цілого ряду категорій для порівняння виправдане лише під певним ракурсом - концептуальним, художнім, утилітарним, просвітницьким. В іншому випадку образ художнього простору буде розпадатися на безліч частин, часом не пов'язаних один з одним.

    Музей сьогодні більше націлений на відображення в своєму просторі художніх процесів, ніж імен. Можливо, саме проектне бачення завдань сучасного мистецтва підводить до цього. Сучасний погляд на музей, де акцент переноситься «з об'єкта на діяльність» (Дж. Ватт-мо), характерний для глобальної художньої концепції новітнього часу - «мир - як великий музей». ця концепція

    оригінальна, бо сенс багатьох творів в нових контекстах змінюється і вони виявляються включеними в сучасну «територію» мистецтва.

    Сучасне художнє мислення в значній мірі коригує то, що ми називаємо «показом» музейної колекції. Усвідомлення репрезентації як поняття склалося лише в кінці XX століття в зв'язку з зближенням предмета мистецтва і його дослідження, критичних оцінок і «мов» опису, різних його інтерпретацій.

    Власне, саме поняття «репрезентація» містить в собі два основних значення. Одне з них визначено завданнями репрезентації в мистецтві - в класичній традиції мистецтво характеризується як мімезис (наслідування природі), в сучасній практиці в основному стоять завдання аналітичного і формотворчого плану, але мова в цьому контексті йде про ступінь присутності «реального». Дослідник Є. Андрєєва зазначає, що «тільки актуальне мистецтво XX століття усвідомлює як проблему не окремо взяті сюжет, техніку або стиль, а саме явище репрезентації, сам спосіб існування образу в якомусь розумінні, що відрізняється умовністю і залежить кожного разу від нових встановлень. Воно перетворює в проблему саморозуміння репрезентації як наслідування якомусь зразком, створення подоб (достовірних чи ні) »3.

    Інше значення проявляє себе в музейному просторі, в площині сучасної «оптики» бачення, де репрезентація постає як якась ідея показу, що дає можливість нового «прочитання» твору. Такі якості художнього простору, як безпосередність, чутливість, чистота і простота, створюються, на думку австрійського дослідника Петера Вайбеля, «суб'єктивно і інтуїтивно». Вони заміщають історичні категорії, подібні розвитку і хронології.

    Сучасне художній простір - це своєрідне роздум про межі мистецтво - не мистецтво. Простір, що досліджує можливості показу протилежностей. Художні пласти мистецтва (інсталяція, фотографія, відео-арт), домінуючі сьогодні в структурі музеїв Modern і Contemporary Art, змушують задуматися про те, наприклад, чому історико-хронологічний принцип репрезентації мистецтва виявився не правомочним в новітню епоху. Один з можливих відповідей укладений в самій природі актуального мистецтва, яке за визначенням контекстуально і існує «поза стилю».

    Лінія - художник, твір мистецтво, музейний простір - в сучасній культурній ситуації має найрізноманітніші варіанти і ходи. Ми можемо розглядати ці моменти як з історичної точки зору, акцентуючи увагу на етапах еволюції, так і з позицій, що описують художню практику як таку, заглиблюючись в особливості її са-морефлексіі.

    Сучасна актуальна практика висуває для репрезентації більш не мистецтво в жанрах, а «образи, простору і жести», здатні викликати нові смислові ситуації. Ці фактори повинні активно вловлювати музеєм, які відбирали в свою колекцію твори, що акумулюють художні ідеї. І тут точність оцінок, поглядів і, нарешті, сам момент вибору мають вирішальне значення.

    Звісно ж, що сьогодні для музею принципово важливо сформувати свою позицію щодо можливостей репрезентації історії і сучасності, нового погляду на природу сучасного і, відчувши ці живуть тільки у взаємозв'язку руху процеси, зафіксувати їх в художньому просторі.

    Музеї Modem Art більше орієнтовані на класичні версії модернізму, Contemporary Art - на актуальне в даний період мистецтво. Разом з тим багато що визначають форми репрезентації були зафіксовані як в музеях Modern, так і в Contemporary Art. Яскравий приклад -Museum of Modern Art (Нью-Йорк), спочатку представляє напрями модернізму, але з

    1970-х рр. що включає і все художні практики, які прийнято називати Contemporary. 2

    Lupertz М. The Art and Architecture // Museum Architecture. Text and Projects by Artists, Verlag der Buchhandlung Walther Konig, Cologne, 2000. P. 62.

    Андрєєва E. Постмодернізм. Мистецтво другої половини XX - початку XXI століття. СПб .: Азбука-классика, 2007. С. 10.


    Ключові слова: музей / простір музею / актуальне мистецтво / репрезентація актуального мистецтва

    Завантажити оригінал статті:

    Завантажити