Область наук:
  • Мовознавство та літературознавство
  • Рік видавництва: 2009
    Журнал: Соціальні та гуманітарні науки. Вітчизняна і зарубіжна література. Сер. 7, Літературознавство: Реферативний журнал

    Наукова стаття на тему '2009. 02. 017. В'ялов А. Галантний Франція. Viala A. la France Galante. - p. : Presses Universitaires de France, 2008. - 542 p '

    Текст наукової роботи на тему «2009. 02. 017. В'ялов А. Галантний Франція. Viala A. la France Galante. - p. : Presses Universitaires de France, 2008. - 542 p »

    ?2GG9.G2.G17. В'ялов А. галантно ФРАНЦІЯ.

    VIALA A. La France galante. - P .: Presses universitaires de France,

    2GG8. - 542 p.

    Дослідження французького вченого А. В'ялов, професора університету Нова Сорбонна (Paris - III), присвячене галантності як літературному і соціально-культурного явища. Галантність зароджується у Франції в середині XVII ст. і, зазнаючи різних видозміни, існує аж до кінця XVIII ст., а точніше, аж до Великої французької революції. Однак донині, зазначає вчений, галантність виступає своєрідним національною ознакою, що характеризує французів, і має на увазі «хороші манери, надзвичайну ввічливість, тобто етику поведінки, а також любов до мистецтва і до вистав, тобто деяку естетику» (с. 1G) . При цьому слова «галантний» і «галантність» є частиною живої мови і вживаються в літературі, живописі, музиці і кіно, належать як високою, так і масової культур. Таким чином, предмет вивчення здається неосяжним. Але А. В'ялов звертається до конкретної епохи розквіту галантності у Франції, на той час, «коли Франція була галантно» (с. 16).

    В середні віки зустрічаються два дієслова з коренем gal, що мають подібне значення: galer - «розважатися, приємно проводити час»; galier - «сміятися, глузувати»; а також іменник galois, galoise, яке позначає «веселий компаньйон, бон Віван, любитель розваг» і синонімічне йому galiofe, з більш різким значенням «розпусник», «гульвіса». Поряд з ними існує слово galant або gallant, що позначає «любитель життя», «жартівник», а в поєднанні gentil galant - «закоханий» або «коханець». Іноді galant вживається в зневажливому значенні «розбійник». Далі А. В'ялов розглядає різні вживання слова galant і однокореневих йому слів (galer, galois, galier, gualier, gualament, galantement) в «Гарагантюа і Пантагрюелі» Рабле і в «Дослідах» Монтеня і приходить до висновку, що вже в другій половині XVI в. можна виділити нове значення слова - «витончений, благородний, лицарський», яке актуально в XVII в. Так, в «Словнику Французької академії» (1694) «галантний» тлумачиться як «людина порядна, який вміє вести

    себе в суспільстві і підтримувати приємну розмову ». У словнику Фюретьера (1690) galant має значення «дотепний» і «граціозний». Але найбільш повне тлумачення слова дає Вожла в «Нотатках про французьку мову» (тисяча шістсот сорок сім), де він виділяє цілий набір якостей, необхідних галантному людині: невловиме чарівність (je-ne-sais-quoi), дотепність, здатність до здорового глузду, витончені манери , світськість і життєрадісність. Галантний чоловік, згідно Вожла, «це людина порядна, ідеально відповідає вимогам придворного суспільства» (с. 33). В даному випадку галантність виступає критерієм соціальної поведінки.

    А. В'ялов зазначає, що можна говорити про паралельне побутування двох значень слова galant в XVII в. Ця двоїстість отримує відображення в різному порядку слів в словосполученні galant + homme. Якщо galant homme відноситься до людини світському і гідного, то homme galant має значення «вітрогон» і «розпусник». Перше виробляється в XVII ст., Друге сходить до Середньовіччя. Цей поділ дозволяє А. В'ялов виділити два різних типи галантного дискурсу, характерних для епохи: галантність витончену і галантність непристойну, які співіснують одночасно і важко піддаються розмежування.

    Розквіт галантності і галантно літератури доводиться на середину XVII ст., При цьому центральну роль в появі даного феномена грає салон пані де Рамбульє, в якому збиралися найвизначніші літератори свого часу: Шаплен, Конрар, Го-до, Корнель, Ге де Бальзак. Центральною фігурою гуртка виступав Венсен де Вуатюр, що прославився дотепністю і витонченої манерою вираження. Але, на думку А. В'ялов, істинної точкою відліку даного літературного руху слід вважати 1655 р рік появи «Міркування» П. Пеліссона, написаного в якості передмови до посмертного видання «Творів» Ж. Ф. Саразена. Пеліссон представляє наступне за Вуатюр покоління галантних літераторів, належить до гуртка мадемуазель де Скюдері і є автором «Збірника галантних п'єс у віршах і прозі». У своєму "Роздумах» Пеліссон будує наступну спадкоємність: Бальзак - Вуатюр - Саразен - і він сам Пеліссон, один з представників галантності як явища художнього, так і соціального, яке має на увазі певний тип суспільної поведінки.

    Дотримуючись поділу Пеліссона, А. В'ялов розглядає галантність спочатку як явище красного письменства. Він виділяє наступні жанри галантно літератури. По-перше, галантно лист, яке відрізняло не тільки дотепність і радісний тон, а й певний формальний ознака: змішання прози і поезії. По-друге, малі поетичні жанри, такі як мадригал, епіграма, сонет, тріолет, балада, рондо (галантні поети відроджують деякі жанри середньовічної літератури). По-третє, жанр бесіди та діалогу, які дають літературний приклад світського спілкування. Нарешті, до галантним творів належать загадки, максими, невеликі оповідання. Малі жанри можуть органічно входити в більш великі жанрові освіти, а зразком галантно прози слід вважати романи мадемуазель де Скюдері і «Любов Психеї і Купідона» Лафонтена. Як зазначає А. В'ялов, галантну літературу відрізняють також особливі стилістичні риси: всі ці імена високої літератури замінюються на імена реальних людей; піднесений мову сентиментального роману вживається в ігровому контексті, де емфаза сусідить з гумором. Галантні письменники віддають перевагу середньому стилю, відмовляючись як від надто суворого стилю епосу, так і від низького стилю народної літератури. Критерієм стилю виступають, з одного боку, ясність, міра і розум, а з іншого боку, грація, ніжність і делікатність вираження.

    Особливу увагу А. В'ялов приділяє театру Мольєра, який в своїх комедіях-балетах виступає як галантний комедіограф, а у високій комедії звертається до явища галантності як предмету зображення. Так, в «Міщанині-шляхтич» або в «Кумедних манірниць» висміюється НЕ галантна модель поведінки, але помилкова галантність, яка виступає наслідуванням справжньої. У «Мізантропі» представлені також дві крайності: з одного боку, Селіма і маркізи-фати, які надають значення лише красивою формою, а з іншого - Альцест, антімодель галантного поведінки. Золоту середину представляють Филинт і Еліанта. В цілому, зауважує дослідник, епоха розквіту класицизму в театрі збігається з розквітом галантного театру, приклад якого дає не тільки творчість Мольєра, а й п'єси Тома Корнеля, Кіно, Расіна, в «Андромаха» якого виведений галантний Пірр, а в «Британіка» - галантний Нерон. Обидва персонажа діють не ра-

    ді слави або влади, але заради того, щоб сподобатися дамі - це зближує їх з персонажами галантно-героїчного роману.

    Верховенство галантно моделі встановлюється не тільки в літературі, а й в придворному суспільстві епохи Людовика XIV. Галантність, з точки зору А. В'ялов, набуває статусу офіційної ідеології, король розглядається як зразок галантного людини, а його двір - як модель галантного суспільства. Апофеоз представляють галантні святкування, низку яких відкривають «Задоволення зачарованого острова, галантні та чудові свята, влаштовані королем в Версалі 7 травня 1664 г.» Кінні змагання, балети, спектаклі, лотереї, феєрверки - цілий тиждень веселощів і розваг, присвячених прекрасним дамам. Свято мав не тільки культурне, а й політичне значення, оскільки «суспільство задоволень», за свідченням самого Людовика XIV, представляло найкращий фермент для об'єднання в рамках політичного режиму ( «Мемуари»). При цьому король виконував на святі головну роль, втілюючи модель галантного поведінки і будучи безумовним предметом обожнювання своїх підданих.

    Однак, підкреслює А. В'ялов, галантність як модель поведінки передбачає як мінімум два компоненти: зовнішній, естетичний, і внутрішній, етичний. В якості галантного людини входять не тільки ввічливість, чарівність, дотепність, красномовство, мистецтво подобатися жінкам, бути приємним в суспільстві, вміння одягатися зі смаком (тобто хороші манери), але також великодушність, щедрість, скромність, самовладання, чесність, природність поведінки ( тобто бездоганні вдачі). В цілому, за визначенням шевальє де Мере, «галантний чоловік - це людина порядна (honnete homme), тільки трохи більш світський» ( «Бесіди», 1668), і все його сили спрямовані на те, щоб завоювати любов оточуючих. Особливим його гідністю є оптимізм і життєлюбство: він відмовляється розглядати світ як юдоль скорботи і печалі і сповідує філософію гуманістичного гедонізму. Любов також знаходить для нього свої радості, і тіло грає важливу роль в любовному почутті. При цьому в галантно моделі поведінки немає місця похоті або хтивості: їх стримує скромність. Галантність на увазі еротизм, а еротизм, на думку А. В'ялов, «віддає першість розуму, щоб зробити більш витонченим і натхненним тілесне задоволення»

    (С. 154). Змінює свій статус в любовних відносинах жінка. З об'єкта жадання, з жертви вона перетворюється на повноцінного партнера, який «бере участь в діалозі між статями» (с. 155). Відносини між закоханими будуються на повазі, яке важко і довго завойовується, тому сама насолода постійно відкладається в часі. Задоволення доставляє не результат, але процес розвитку почуття. Бесіда, любовна записка, вірші чи оповідання, присвячені жінці, - ось неодмінна зброя галантного закоханого.

    Але незважаючи на всі достоїнства, зазначає А. В'ялов, в галантно моделі поведінки було багато неоднозначного. Одну з крайнощів феномена представляла прециозность, яка на перше місце ставила гостроту розуму, вишуканість мови, але відмовлялася від основного - радісного відношення до життя. Однак бажання подобатися оточуючим могло обернутися кокетством, а прагнення до задоволень - привести до розбещеності вдач, тобто до галантності непристойною. Цьому аспекту проблеми присвячена глава книги, в якій мова йде про двох авторів другої половини століття: Бюссі-Рабютене і Куртіль де Сандра. Перший відомий сучасному читачеві як автор «Любовної історії галлів» (1660), «Карти країни легковажності» (тисяча шістсот п'ятьдесят-чотири), другий - як автор «Спогадів графа де Рошфора» (1688) і «Спогадів д'Артаньяна» (1700). І Бюссі, і Куртіль де Сандра в своїх творах дають приклад галантності в галльському дусі, де за видимої витонченістю любовних відносин ховається чуттєвість, а делікатність стилю маскує солоні жарти в дусі Рабле. Як і в галантному романі, в творах Бюсси і Куртіль де Сандра використовуються фіктивні імена, за якими легко вгадуються сучасники, в них виводяться представники вищої аристократії, а іноді і члени королівської сім'ї, що перетворює їх в політичній акт опозиції королівської влади. При цьому якщо Бюссі не очікував, що його роман знайде небувалу популярність і викличе цілу серію скандальних наслідувань, то Куртіль де Сандра як професійний літератор свідомо пише свої твори, розраховуючи на скандал. Таким чином, формується новий напрям у галантно літературі, яке А. В'ялов називає непристойним або лібертінов (с. 213) і до якого слід також віднести «Цікаві історії» Таллемана де

    Рео, «Казки» Лафонтена, романи П.-К. Блебуа або «Погано підібраний альков» Ш. Сореля.

    Неоднозначно галантність сприймається також в літературній полеміці другої половини століття, займаючи особливе місце в суперечці про «Древніх і Нових». А. В'ялов виділяє три етапи в даному процесі. Спочатку галантні автори проголошують себе як спадкоємці давньоримської «вежественності» (urbanitas) і заявляють про своє прагнення дотримуватися античних зразків ( «Міркування» Пеліссона). Однак уже в «Поетичному мистецтві» (1674) Буало стверджує, що галантна література далеко від античних ідеалів і засуджує сучасну манеру зображення античних героїв: «Не тяганина Брут, Катон не дрібний фат». Нарешті, в «Паралелі між древніми і новими» (1697) Шарль Перро вихваляє витончений і дотепний стиль Вуатюра, Сара-Зена, Бенсерада і «сотні інших» і називає їх представниками «нової літератури», які багато в чому перевершують стародавні зразки. Таким чином, галантна література до кінця століття нерозривно пов'язують із сучасністю (modernite), втілюючи «витончену» словесність, протиставлену наукового словесності педантів і моралістів. Як зазначає А. В'ялов, тут стикаються два типи культури: культура роздуми і споглядання, з одного боку, і з іншого - культура творення і розваги, «яка мріє зробити навіть міркування приємним і споглядання, що приносить задоволення» (с. 247).

    Нарешті, особливе невдоволення галантність викликає у представників церкви. Прагнення до задоволень і розваг абсолютно не вписується в рамки християнської догми, яка проголошує життя людську лише як крок на шляху до життя вічного і розглядає її як акт спокути первородного гріха. Тому починаючи з 1674 року, тобто епохи, коли Людовик XIV звертається до релігії, галантна модель поведінки втрачає свої позиції. Приблизно в цей же час (в кінці 70-х років) змінюється ставлення до галантності і в літературі. Галантний любов не стільки доставляє радість, скільки йде на страждання, не враховуючи всю складність і глибину людських взаємин. Як відрізнити любов від галантного пригоди? На це питання не може відповісти, зокрема, героїня пані де Лафайєт в романі «Прин-

    процесу Клевская »(примітно, що роман має підзаголовок« галантна новела ») і вибирає шлях зречення і чесноти.

    Разом з тим, підкреслює А. В'ялов, галантність жевріє, але отримує ще більшого поширення, вульгарізуется, знаходячи характер моди. Остання чверть століття відзначена появою великої кількості так званих «галантних академій», які будуються за моделлю гуртка мадемуазель де Скюдері; продовжують жити галантні свята, знаходячи особливу популярність серед аристократів і багатою буржуазії; особливим засобом просування галантності стає преса. З цієї точки зору, характерна поява журналу «Галантний Меркурій», що видається Доно де Візе з 1672 р, який має форму світської і літературної хроніки, друкує галантну поезію, пісеньки, загадки. Видання користується великою популярністю, особливо серед жіночої аудиторії, в ньому працюють як заслужені майстри слова (наприклад, Т. Корнель), так і багатообіцяючі молоді автори (Фонте-нель). Існує «Галантний Меркурій» аж до 1724 р.

    У той же час галантність знаходить собі місце в нових жанрах, як літературних (наприклад, в галантно казці Катріни Бернар, Шарля Перро, пані д'Онуа), так і музично-образотворчих. До таких належить опера, яка втілює, з точки зору А. В'ялов, «тріумф галантно естетики» (с. 299) і якій він присвячує цілий розділ своєї книги (гл. 10). Поява даного жанру дослідник відносить до середини XVII ст. і пов'язує з розквітом галантних свят в Версалі. Балети і комедії-балети є улюбленою розвагою короля, який бере безпосередню участь у виставах. Кращі композитори (Люллі) і письменники (Мольєр, Бенсерада, Кіно) залучені в створення п'єс, в яких поєднуються спів, танці, діалоги. Популярність даного жанру (А. В'ялов пропонує називати його узагальнено «ліричним» театром) така, що в 1669 р створюється королівська Академія музики і танців, яку після абата Перрена очолив Люллі і на яку була покладена постановка музичних спектаклів. Опера виводила на сцену галантних закоханих, при цьому сама форма твору, яка об'єднує різні мистецтва, відповідала ідеалам галантно естетики.

    Ліричний театр знаходить продовження в XVIII в. в операх Кампра, Рамо, Руссо. Галантне течія в музиці представляють також Шарпантьє, Філідор і Куперін, які писали свої твори для приватних концертів, особливо популярних серед французької аристократії після 1720 г. Але найбільш наочним виразом галантності в наступному столітті, з точки зору, А. В'ялов, виступає не музика, а живопис. Одним з перших звертається до зображення галантних сюжетів А. Ватто, відмовляючись від традиційних історичних і міфологічних тем. Галантні святкування, любовні побачення, пасторально-театральні сцени знаходять у нього незрозумілу ніжність і чарівність. Як зазначає А. В'ялов, манеру письма Ватто по праву можна назвати галантно, що «виявляється навіть не в характері персонажів, але в самій аурі його картин» (с. 329).

    Успіх Ватто був безумовний, з ним пов'язана поява цілої школи у французькому живописі XVIII ст., Однак існує значна відмінність між першим і другим поколіннями галантних живописців. Незважаючи на те що вже Ватто звертається до зображення оголеного жіночого тіла ( «Німфа і Сатир», «Купання Діани»), повного спокуси і привабливості, у нього, за висловом А. В'ялов, навіть в найсміливіших картинах «чарівність поз і ніжність фарб дозволяють зберегти загальне відчуття пристойності моралі »(с. 355). У картинах живописців другої половини століття елемент еротики посилюється, і якщо Ватто тільки натякає, то картини Фрагонара або Буше явно говорять про млості і сла-достарстіі. Таке зміщення в бік непристойною галантності характерно для XVIII ст. в цілому, і це пояснюється декількома причинами, в першу чергу політичними.

    Людовик XV явно прагне затвердити наступність свого царювання блискучому царюванню Людовика XIV. Галантні святкування і маскаради, по пишності не поступаються Версальським свят часів короля-сонця, опери, балети, галантні комедії складають основна розвага придворного суспільства. Але галантність перетворюється в фасад, в красиву форму, за якою ховається порожнеча, і цей процес відображений в літературних творах епохи.

    Так, протиставлення справжньою галантності і галантності видимої виявляється в центрі уваги творчості Маріво.

    Конфлікт в його галантних комедіях, як правило, розвивається на рівні мови і заснований на невідповідність того, що говориться, і того, що мається на увазі під словами. Галантний мова, не збігається з внутрішнім змістом, перетворюється в «жаргон», а галантний закоханий - у петіметра. В цілому, поняття витонченою галантності поступово зникає, суть явища зводиться до галантності непристойною, а слова «галантний», «галантність» все частіше вживаються в одному ряду зі словами «либертен» і «Чи-бертінаж». Дане семантичне зміщення знаходить відображення в словниках. Показово, вважає А. В'ялов, що в «Філософському словнику» (1764) Вольтер визначає галантного людини як зухвалого і «щасливого закоханого» і дає вираз «підхопити галантність» (attraper une galanterie), що означає підхопити погану хворобу.

    Таким чином, у другій половині XVIII ст. відбувається природне згасання галантно моделі поведінки. Якась двоїстість, зазначає А. В'ялов, яка від початку властива даному явищу, зникає. У загальній атмосфері погоні за насолодами і задоволеннями, що характеризує епоху регентства і царювання Людовика XV, актуалізується лише друге, непристойне значення слова. Галантний король більше не втілює ідеал своїх підданих, сам же вираз служить для позначення короля розпусного, короля-лібертена. Тому не дивно, що в другій половині століття галантність стає предметом різкої критики, зокрема з боку Ж.-Ж. Руссо. «Небезпечне сусідство з Лібертінаж звичаїв, - зазначає А. В'ялов, - прискорює зникнення галантності» (с. 476); Французька революція виступає лише логічним завершенням природного процесу.

    Галантні твори, приходить до висновку А. В'ялов, не вписуються в рамки ні класицистичної, ні барокової літератури, що пояснює деяку їх «забутою» дослідниками-філологами. Вчений відмовляється від літературних «ярликів» і пропонує користуватися поняттями, які органічно належать епосі, саме таким поняттям і є «галантність».

    Т.О. Кожанова


    Ключові слова: АНЕКДОТ / галантного / ФРАНЦУЗЬКА ЛІТЕРАТУРА 18 В

    Завантажити оригінал статті:

    Завантажити